Ideias de design para tábua de skate: 44 temas e onde os pôr

Um design de skate resulta quando se ajusta à tábua: uma tela de cerca de 1:3,7, vista sobretudo por baixo, com duas faixas — a 22–29 % e a 73–79 % do comprimento, a contar do nose — escondidas pelos trucks. Põe o ponto focal no troço livre entre elas, deixa as pontas arredondadas levar cor em vez de pormenor, e escolhe temas altos, compridos ou feitos de padrões.

A seguir tens 44 temas, dos lobos às galáxias e aos desgostos de amor, cada um com o sítio onde fica na tábua. As posições vêm do modelo de impressão da tábua que a Skateboard Personalizado imprime: uma só forma, popsicle, em 8.0", 8.25" e 8.5"; noutra tábua qualquer, confirma onde estão os furos. Preparar a imagem e usar o editor passo a passo está em como criar a tua tábua de skate personalizada.

O que faz um design resultar numa tábua de skate?

A forma, os trucks e o ângulo de onde se vê. Com estas três coisas bem resolvidas, quase qualquer tema encaixa; se as ignorares, um bom desenho acaba com um truck a atravessar-lhe a cara.

• Uma tela alta e estreita. A tábua tem 20,3 cm, 21,0 cm ou 21,6 cm de largura, conforme a medida, e é quase quatro vezes mais comprida do que larga: uma forma para a qual quase nenhuma imagem foi enquadrada.
• Duas pontas que se levantam. O nose e o tail, os kicks, curvam-se para cima mais ou menos nos últimos 18 % do comprimento de cada lado. O que lá estiver vê-se de viés, e é o primeiro a riscar-se quando se anda com a tábua.
• Oito furos e dois trucks. Os trucks aparafusam-se em dois grupos de quatro furos, a 22–29 % e a 73–79 % do comprimento, a contar do nose. Numa tábua montada para andar, a base, o hanger e as rodas tapam, em cada um deles, uma faixa de lado a lado. Na parede, os oito furos continuam a ver-se através do design.
• Vista por baixo. O gráfico vai na face inferior, que está virada para o chão enquanto se anda: vê-se quando a tábua vira numa manobra ou vai debaixo do braço, e inteira, com os furos, quando está pendurada na parede.

O que sobra é a faixa livre: o troço entre as filas de furos interiores, dos 29 aos 73 % do comprimento. O terço central da tábua cabe todo lá dentro. É aí que ficam uma cara, um par de olhos ou a palavra que importa. O modelo de impressão também deixa o que é importante a 6 % de cada lado, cerca de 1,3 cm, porque as bordas são o que primeiro se gasta numa tábua usada para andar.

Como se transforma um tema num design de tábua?

Com cinco decisões, por esta ordem. Levam um par de minutos, e são a diferença entre uma imagem colada numa tábua e um design de tábua.

1. Escolhe um só motivo. Um lobo, e não um lobo, uma lua, uma floresta e um nome. Com 21,0 cm de largura, um motivo enche a tábua; três disputam-na.
2. Decide como a tábua vai ser vista. Se for para andar, os trucks tapam duas faixas e o gráfico fica virado para o chão. Pendurada na parede, vê-se tudo, furos incluídos. Se puder vir a ser as duas coisas, desenha-a para andar.
3. Põe o ponto focal na faixa livre. Entre os 29 e os 73 % do comprimento. Numa cara, põe os olhos logo abaixo do truck do nose, por volta dos 35–40 % do comprimento a contar do nose.
4. Dá às pontas cor, não informação. Fundo, padrão, o fim de um gradiente. Nada de olhos nem de texto pequeno.
5. Confirma o design em 3D com os trucks montados. A vista 3D do editor tem um botão que mostra os trucks. Roda a tábua e olha para ela por baixo com os trucks montados; depois tira-os e volta a olhar.

De onde vêm as imagens de base. Vários dos temas abaixo têm uma fonte em domínio público: estampas de história natural, estampas japonesas, fotografia espacial, livros antigos de anatomia. Na UE, a reprodução fiel de uma obra em domínio público não ganha direitos de autor próprios (artigo 14.º da Diretiva (UE) 2019/790), e é isso que permite usar as digitalizações dos museus. Ainda assim, descarrega-as da própria instituição, onde o ficheiro está em tamanho completo e as condições de utilização estão indicadas. Licenças, resolução e uma lista mais longa de arquivos estão em onde encontrar imagens para a tua tábua de skate. Personagens, logótipos de bandas e fan art são outra questão, porque têm dono; todos os temas desta página são genéricos de propósito.

Designs de animais para tábua de skate: lobo, gato, dinossauro, tigre e mais

Os animais resultam quando a forma deles segue a da tábua. Os corpos compridos estendem-se ao comprido; as caras ficam na faixa livre, com os olhos logo abaixo do truck do nose.

• Lobo. Um retrato de frente, com os olhos logo abaixo do truck do nose e a pelagem do pescoço a esbater-se no fundo em direção ao tail. Ou um lobo pequeno a uivar no alto de uma encosta, a dois terços do comprimento, debaixo de uma lua cheia centrada na faixa livre. Numa paleta fria de azuis e cinzentos, faz dos olhos o ponto mais claro.
• Gato. Um gato visto de costas, sentado, com a cauda a enrolar-se ao longo da tábua; ou uma cara a espreitar por cima do truck do tail, com os olhos na parte de baixo da faixa livre. Muitas vezes, a melhor tábua de gato é uma foto do teu gato.
• Dinossauro. Um esqueleto deitado ao longo da tábua como um fóssil de museu, com o crânio na faixa livre e a cauda a correr para o tail da tábua. Para a tábua de uma criança, um padrão de pequenos dinossauros espalhados não tem ponto focal que os trucks possam tapar.
• Tigre. Faz um recorte apertado: os olhos de lado a lado no topo da faixa livre e as riscas de borda a borda em todo o resto. Laranja e preto são um par de alto contraste, sem tons subtis que se percam na impressão.
• Cavalo. Empilha os fotogramas de um cavalo a galope ao longo da linha central: as fotografias de cavalos em movimento que Eadweard Muybridge fez em 1878 já não têm direitos de autor (morreu em 1904), e a Biblioteca do Congresso dos EUA tem-nas online. Ou um só cavalo empinado, uma figura mais alta do que larga, como a tábua.
• Cobra ou cascavel. O único animal que já tem a forma de uma tábua: uma curva em S ao longo de todo o comprimento, com a cabeça na faixa livre e o guizo virado para o tail. Enrolada num punhal, passa a ser um design de flash de tatuagem.
• Elefante. De frente, com as orelhas abertas de lado a lado no topo da faixa livre e a tromba a descer ao longo da tábua.
• Cão. Uma foto do teu cão ganha a qualquer ilustração (vê as tábuas com fotos). Se preferires desenhar um, um teckel esticado ao longo da tábua é uma piada que a forma conta por ti.
• Pato. Uma fila de patinhos a subir a tábua do tail para o nose, ou uma só ave de The Birds of America, de John James Audubon, cujas estampas a National Audubon Society disponibiliza para descarregar.
• Coelho. Uma lebre a meio do salto, esticada na diagonal ao longo da tábua. Uma paleta suave de tons pastel mantém a cor na impressão; dá ao contorno contraste suficiente para se ler à distância.
• Lagarta. Segmentos igualmente espaçados ao longo da linha central, com a cabeça no topo da faixa livre. As estampas de 1705 de Maria Sibylla Merian, com lagartas e borboletas nas plantas de que se alimentam, estão em domínio público, e a Biodiversity Heritage Library tem-nas.

Na impressão, o pelo e as penas são pormenor fino: sobrevivem quando têm contraste e ficam uma papa quando o animal inteiro é cinzento médio sobre cinzento médio. Como imagem de base, as estampas de história natural são grandes, muitas vezes ao alto e há muito tempo livres de direitos de autor.

Flores e natureza: rosas, cogumelos, borboletas, flor de cerejeira

As plantas crescem para cima, e o design também deve crescer: raízes, caules ou chão no tail, e a flor na metade de cima da faixa livre.

• Flores. Uma estampa botânica centrada na faixa livre, sobre uma cor de fundo lisa tirada da própria estampa. Ou um padrão floral espalhado de ponta a ponta, como o modelo Jardim, sem nada que os trucks possam esconder.
• Rosa. Um só caule a subir a partir do truck do tail, com a flor logo abaixo do truck do nose. As estampas de rosas de Pierre-Joseph Redouté estão em domínio público (morreu em 1840), e a Biodiversity Heritage Library tem edições de Les Roses.
• Cogumelo. Um grupo a crescer a partir do tail, como se o tail fosse o chão da floresta; ou um só cogumelo vermelho de pintas brancas, centrado como um emblema. Vermelho e branco sobre fundo escuro é praticamente o par de cores mais legível que há.
• Borboleta. Uma borboleta simétrica na linha central, com as asas a ocupar a largura: o editor encaixa um elemento na linha central da tábua quando o arrastas para perto dela. Ou uma nuvem de borboletas a subir do tail para o nose, mais pequenas junto ao nose para dar profundidade. As estampas de Merian também servem aqui.
• Flor de cerejeira. Um ramo a entrar na diagonal por uma das bordas, com as flores reunidas na faixa livre e as pétalas a cair em direção ao tail. O rosa-claro lê-se melhor sobre azul-marinho ou preto do que sobre branco, onde desaparece à distância.

Há mais pontos de partida de natureza entre os modelos: Selva, Floresta, Recife e Outono (folhas grandes, pinheiros no nevoeiro, um recife com peixes, folhas de ácer a cair).

Galáxias e espaço

O espaço é o tema mais fácil de encaixar, porque um céu estrelado não tem cima, baixo nem bordas: estende-o de ponta a ponta e roda-o até a parte mais brilhante ficar na faixa livre.

• Galáxia ou nebulosa. Uma só imagem a cobrir a tábua toda, com a zona mais brilhante entre os trucks. A NASA diz que as suas próprias imagens, em geral, não estão sujeitas a direitos de autor nos Estados Unidos; os logótipos estão protegidos, e as imagens atribuídas a outras organizações têm as suas próprias condições (normas da NASA para imagens e media). Pesquisa na NASA Image and Video Library.
• Fases da lua. Sete a nove fases empilhadas ao longo da linha central, igualmente espaçadas. O modelo Lua faz exatamente isto; numa tábua que vais usar para andar, aproxima-as para que nenhuma fique debaixo de um truck.
• Planetas. Um planeta com anéis como emblema na faixa livre, como no modelo Cosmos, ou uma coluna de planetas do nose ao tail, com o maior ao meio.
• Constelações. Uma carta celeste a branco sobre azul-marinho, com as linhas mais grossas do que parece necessário, para aguentarem dois metros de distância. Os atlas celestes antigos estão em domínio público, e o modelo Constelações é um ponto de partida já feito.

Na impressão, o espaço profundo é quase todo preto, e o pormenor que um ecrã luminoso mostra nesses tons muito escuros perde-se facilmente na tinta. Clareia um pouco as sombras antes de carregares a imagem e mantém as estrelas como o que há de mais claro na tábua. Eclipse e Aurora boreal são mais dois modelos de céu escuro.

Designs em que a cor manda: rosa, roxo, arco-íris, vermelho e preto

Quando a ideia é a cor, mantém tudo o resto simples: uma ou duas cores, uma forma ou uma palavra. Depois escolhe cores que aguentem a passagem de um ecrã retroiluminado para a tinta. As cores mais luminosas do ecrã — verdes néon, roxos elétricos, rosas-choque, cianos vivos — perdem alguma força na impressão; os tons pastel, os tons terra, o preto e as cores quentes intensas resistem melhor.

• Rosa. A tábua inteira num só rosa, escolhido na opção «Cor da tábua» do editor, e uma só palavra ou forma a branco ou a preto. O rosa pastel mantém a cor na impressão; o rosa néon sai um pouco mais baço do que no ecrã.
• Roxo. Junta-o ao seu oposto, um toque de amarelo ou de laranja, para dar contraste: o modelo Mosaico vai do roxo ao laranja, e Cumes e Skyline estão debaixo de céus roxos. Os violetas profundos resistem melhor do que os elétricos.
• Arco-íris. Riscas a todo o comprimento, do nose ao tail, para que todas as cores passem para lá dos trucks; seis faixas iguais numa tábua de 8.25" têm 3,5 cm cada uma. O modelo Arcos fá-lo em arcos, e Curva com riscas dos anos 70.
• Vermelho e preto. Duas cores lisas e mais nada: um xadrez, uma rosa vermelha sobre preto, uma caveira preta sobre vermelho. Lê-se do outro lado da sala, e não há tons subtis que a impressão possa perder.
• Holográfico. Não em película holográfica (vê o que uma tábua impressa não faz). O que se pode imprimir é o aspeto: um gradiente pastel entre rosa, lilás, verde-menta e azul-claro, com reflexos suaves na diagonal. Não muda quando a luz se mexe. O modelo Aura é o ponto de partida mais próximo.
• Que brilha no escuro. Também não como tinta. O aspeto é ciano, magenta ou verde saturados, com halos suaves sobre um fundo quase preto; o estilo Néon do gerador de nomes desenha-o em ciano e rosa. Impresso, não brilha.

Designs sombrios e góticos: caveiras, a Morte e zombies

Os designs sombrios resultam numa tábua quando assentam no contraste, não na escuridão. O preto é o fundo; o motivo precisa de contornos claros para se ver a dois metros.

• Caveira. Uma caveira simétrica, de frente, na linha central, com as órbitas logo abaixo do truck do nose. Junta-lhe rosas ou uma fita com letras e passa a ser uma folha de flash. As xilogravuras anatómicas do século XVI, como as da Fabrica (1543) de André Vesálio, estão em domínio público, e a Biblioteca Nacional de Medicina dos EUA tem o livro online.
• A Morte. Uma figura encapuzada a encher a faixa livre, com a lâmina da gadanha a atravessar na diagonal em direção ao nose: uma figura mais alta do que larga, como a tábua. A coleção de acesso aberto do Metropolitan Museum (The Met) inclui estampas da Dança da Morte dos séculos XVI e XVII.
• Gótico ou emo. Uma tábua preta, uma cor de destaque (vermelho escuro, roxo ou rosa-choque) e uma linha com palavras tuas. Os menus de tipos de letra do editor não têm nenhuma letra gótica, por isso escreve o texto em letra gótica no teu programa e carrega-o como PNG com fundo transparente. Palavras tuas, não a letra de uma canção: as letras das canções pertencem a quem as escreveu.
• Zombie. Mãos a sair do tail como se saíssem da terra, com a cabeça a irromper na faixa livre; ou uma foto tua com maquilhagem de Halloween. Os verdes e os castanhos de zombie ficam lamacentos lado a lado, por isso põe-nos sobre preto, com um só destaque claro.

Estilos gráficos: flash de tatuagem, graffiti, japonês, pop art, lettering

Um estilo é um conjunto de regras, e é segui-las que faz uma tábua parecer desse estilo: contornos grossos no flash de tatuagem, tags e escorridos no graffiti, cor lisa e padrão nas estampas japonesas, pontos e explosões na pop art.

• Tatuagem tradicional. Contornos pretos grossos, meia dúzia de cores lisas (vermelho, amarelo, verde e preto sobre creme) e um só motivo, como uma andorinha, um punhal, uma pantera ou um navio, com uma fita com um nome a atravessar a faixa livre. Desenha-o tu ou encomenda-o: copiar a folha de flash de um artista é copiar o trabalho dele.
• Graffiti. A tua tag ao longo da tábua, com o texto rodado 90° através do controlo de rotação, em Permanent Marker, Rock Salt, Bangers ou no tipo de letra stencil Black Ops One, sobre o modelo Tijolos ou Salpicos. Os estilos Graffiti e Pingos do gerador de nomes fazem-no a partir de um nome. A foto de uma parede pintada por outra pessoa é obra de outra pessoa.
• Xilogravura japonesa. As estampas de pilar (hashira-e) medem cerca de 70 × 12 cm, um formato ainda mais estreito do que uma tábua: uma cabe em quase todo o comprimento, com uma faixa de cor de cada lado, e o Met publica várias em acesso aberto. O modelo Maré põe ondas em escamas debaixo de um sol vermelho. Para kanji ou kana, compõe-nos no teu programa, pede a alguém que leia japonês para os verificar e carrega-os como imagem: os tipos de letra do editor não incluem caracteres japoneses.
• Pop art. Pontos de meio-tom, uma explosão de banda desenhada e uma palavra em Bangers, tudo em cores primárias lisas; o modelo Pop art tem os pontos e as explosões, e a palavra fica por tua conta. A cor lisa com bordas nítidas imprime-se com definição.
• Lettering. Uma palavra, tão grande quanto a tábua deixar, ao longo do comprimento. O gerador de nomes compõe um nome de até 16 caracteres em 26 estilos e abre no editor o que escolheres.
• Chamas. Chamas a subir do tail com as letras no espaço livre por cima delas, que é o que desenha o estilo Chamas do gerador de nomes; ou chamas a lamber para trás a partir do nose, como no capô de um hot rod. Amarelo a passar a laranja e a vermelho, sobre preto.

Padrões: xadrez, padrão animal, tie-dye

Os padrões são os designs mais tolerantes numa tábua: não há ponto focal que os trucks possam esconder, e as pontas limitam-se a continuar a repetição. A única decisão é a escala.

• Xadrez. Escolhe primeiro quantos quadrados cabem na largura: seis numa tábua de 8.25" dão quadrados de 3,5 cm. Com um número par, a linha central cai numa junta entre quadrados; com um ímpar, fica um quadrado centrado. O modelo Corrida junta-lhe uma faixa na diagonal, Op art deforma os quadrados, e o estilo de nome Xadrez põe quadrados nas duas pontas e um nome entre elas.
• Padrão animal. Leopardo, chita, zebra ou riscas de tigre, à escala certa para que seis a oito manchas ou riscas atravessem a largura; mais pequenas do que isso e, do outro lado da sala, transformam-se em ruído cinzento. Uma foto de pelo verdadeiro imprime-se como uma imagem lisa, sem textura nem relevo.
• Tie-dye. Uma espiral centrada no meio da tábua, que é também, quase exatamente, o meio da faixa livre. Faz tie-dye numa t-shirt velha, fotografa-a esticada à luz do dia e carrega-a como fundo: uma textura que mais ninguém tem.

Tábuas com fotos

Uma foto passa a design de tábua quando é alta: recorta-a em cerca de 1:3,7, mantém o motivo na faixa livre e confirma a resolução antes de tudo o resto.

• O retrato de uma pessoa ou de um animal de estimação. Os olhos logo abaixo do truck do nose, o resto do corpo a descer ao longo da tábua e o fundo nas pontas. Uma cara é a única coisa que nunca queres debaixo de um truck.
• Uma cena alta. Uma árvore, uma cascata, uma torre, uma estrada a perder-se no horizonte: motivos que já são verticais, em vez de uma paisagem larga recortada até ficar uma tira.
• Uma colagem. Três fotos empilhadas, cada uma recortada ao alto, em vez de oito pequenas em que nenhuma se lê. A colagem de fotos dispõe três fotos de quatro maneiras.

Quanta resolução pede uma impressão do tamanho de uma tábua, e o que dá na realidade uma foto de telemóvel, está calculado em onde encontrar imagens para a tua tábua de skate. O caminho mais curto é carregá-la na página A tua foto numa tábua de skate.

Designs sobre sentimentos: desgosto e memória

Os sentimentos não têm uma imagem-padrão, e é exatamente por isso que dão tábuas pessoais: um símbolo, uma data ou uma linha tua, colocados na faixa livre.

• Desgosto de amor ou dor emocional. Um coração rachado; uma rosa a deixar cair as pétalas em direção ao tail; chuva a cair ao longo da tábua. Ou o kintsugi, a técnica japonesa de reparar cerâmica partida com ouro, desenhado como uma racha a atravessar o design. É impresso, por isso o ouro é uma cor e não um metal.
• Em memória de alguém. Um nome e duas datas na faixa livre, uma foto por cima, e mais nada. Uma paleta tranquila e letras grandes dizem mais do que a ornamentação.

Cábula de composição

Cada tema acima é um de uma dúzia de tipos de composição. Procura o teu na primeira coluna.

Holográfica, fosforescente, gravada: o que uma tábua impressa não faz

Alguns acabamentos são materiais, não imagens, e a impressão só os consegue imitar. A Skateboard Personalizado imprime todas as tábuas da mesma maneira, com tintas UV numa película de transferência aplicada na face inferior de uma tábua de ácer de 7 camadas, por isso o resultado é sempre a cores, liso e sem relevo.

Quando o acabamento conta mais do que a imagem, a resposta é outra técnica: a impressão, a pintura à mão e o vinil estão comparados em impressão, vinil ou gravação, e pintar uma tu mesmo está explicado passo a passo em como pintar uma tábua de skate.

Designs fáceis que ficam bem

Os designs mais fáceis pedem o menor número de decisões: uma cor, um elemento, um sítio.

• Uma cor, uma palavra. Escolhe a cor da tábua e acrescenta uma única palavra ao longo do comprimento.
• Uma forma grande. Um círculo para um sol ou uma lua, ou uma só risca: os modelos Horizonte, Eclipse e Eco são feitos assim.
• Duas metades. A tábua dividida ao comprido em duas cores, como no modelo Metades.
• Uma foto de ponta a ponta. Sem mais nada. Resulta quando a foto já é alta.
• Um modelo, com uma só mudança. Troca a cor ou acrescenta um nome.

Para algo menos visto: o mapa de um lugar que te diz alguma coisa (os modelos Planta da cidade, Metro e Topografia), a digitalização de um desenho de criança ou de um bilhete escrito à mão a 300 ppp ou mais, ou uma imagem repartida por duas ou três tábuas, de que falamos em tábua de skate na parede: ideias de decoração. Se a tábua for uma prenda, em prenda original: uma tábua de skate personalizada vês o que muda conforme quem a recebe.

Por onde começar no editor

Por um modelo, um nome, uma foto ou uma tábua em branco no teu próprio programa. A página de modelos mostra os 69 modelos em 5 grupos (minimalista, artístico, desportivo, natureza e urbano), e cada um abre no editor já aplicado, pronto a mudar.

• Um nome. O gerador de nomes compõe até 16 caracteres em 26 estilos, entre eles Graffiti, Chamas, Arco-íris, Xadrez, Néon e Madeira, e abre no editor o que escolheres.
• Uma foto. A tua foto numa tábua de skate parte de uma só imagem, e a colagem de fotos, de três.
• O design de outra pessoa. A galeria pública reúne designs que as pessoas decidiram publicar, com uma caixa de pesquisa, e qualquer um deles pode servir de base.
• O teu próprio programa. O modelo de impressão dá o contorno exato de cada largura num ficheiro vetorial; como trabalhar com ele está no guia do modelo de impressão para tábua de skate.

Desenhar é grátis, e não precisas de conta para experimentar nem para encomendar; só pagas se encomendares a tábua.

Perguntas frequentes